“玄奘西行”历来是影视剧的热门改编对象，然而，你是否听过用器乐讲这个故事？中央民族乐团出品的《玄奘西行》，便赋予民族器乐人格，全程用器乐串讲玄奘西天取经的事儿。

5月16日-17日，第十二届中国艺术节参演剧目《玄奘西行》在上海文化广场上演。作为艺术节51部演出剧目里唯一一部民族器乐剧，开演前，《玄奘西行》的门票便就全部售罄。

《玄奘西行》剧照

近年来，中央民族乐团大胆创新，不断改变民族音乐的表演形式，继2013 年、2015年成功推出民族乐剧《印象国乐》、《又见国乐》后，又于 2017 年推出了民族器乐剧《玄奘西行》。

《玄奘西行》由青年作曲家姜莹担任作曲、编剧、总导演。

“中国很多民族乐器是从‘丝绸之路’传过来的，像唢呐、琵琶、二胡，我很自然想到了玄奘，因为他不光有取经的故事，还有宗教背景、民族背景、历史背景，民族乐器的展现有了一个很好的承载背景。”姜莹说。

《玄奘西行》剧照

《玄奘西行》由十五个章节构成，追寻玄奘的足迹，沿着“丝绸之路”一路向西，南箫、古筝、胡琴、琵琶、唢呐、扬琴、箜篌、艾捷克、热瓦普、冬不拉、萨塔尔、手鼓等悉数登场，演奏家们各展绝活，对“丝绸之路”上丰富多彩的民族乐器进行了呈现。

整部剧巧妙地赋予了器乐“人格”，一件乐器代表一个人，每件乐器都有与之匹配的人物与故事情境。

例如：胡琴来自西域，剧中的石磐陀是胡人，用胡琴表示石磐陀就非常契合；高昌王和乌孙王是为了介绍维吾尔族乐器、哈萨克族乐器而设的人物；大鼓和埙再现了沙场将士的英勇无畏以及边关大漠长河的荒凉壮阔；琵琶不仅作为乐器，还作为祈雨法器出现在女神手中，改变了人们对琵琶的既定印象。

《玄奘西行》剧照

笛箫则代表了玄奘，笛箫一响，观众就知道玄奘出来了。这样设计的考虑有两点：一来玄奘要上天入地，笛箫携带方便；二来，胡琴、琵琶、扬琴、唢呐等都是西域传来的外族乐器，而笛箫是汉族乐器，符合玄奘的汉人身份。

为了这次演出，中央民族乐团出动了140人的庞大阵容，由常任指挥刘沙带队，丁晓逵、赵聪、冯满天等知名演奏家，刘扬、王龙等歌唱家参演，还特邀来新疆维吾尔族、塔吉克族、哈萨克族的艺术家助阵。

以往，弹奏家们只要老老实实坐在台上，把手中的乐器使唤好就行，这回，他们要扮演角色，不但要演奏，还要说台词，有形体动作，这种新鲜感把演奏家们的积极性和表演天赋都激发了出来。

器乐原本是很抽象的，但在《玄奘西行》里，每一件乐器的指向都很明确，人的喜怒哀乐、起起伏伏都在音符里，而从头到尾用器乐讲故事，在国内外更是堪称罕见。

“每一个角色都活灵活现，每一件乐器都仿佛在说话。”“丁晓逵不仅给我们带来了动听的音乐，还为我们塑造了一个有血有肉的玄奘。”有观众这样评价。

《玄奘西行》剧照

“在世界艺术发展史上，早已有歌剧、音乐剧、舞剧、话剧、戏曲等诸多剧种，但仍未出现‘器乐剧’这一概念，究其原因，就是用器乐来表达一个完整的戏剧故事实非易事，但我认为，全新的形式一定会给内容带来质的改变与突破。”姜莹说。

2017年问世以来，《玄奘西行》在中国内地、中国香港、英国、美国巡演了60 场，作曲家谭盾曾评价，这部剧是中国民族音乐的“活化石”，是声音的地图。